ＭＥＴＲＯＰＯＬＩＴＡＮ ＭＡＮＤＯＬＩＮ ＯＲＣＨＥＳＴＲＡ
第８回演奏会
1. 日時
１９９７年９月６日（土） 開場１８：３０ 開演１９：００
2. 場所
カザルスホール＜お茶の水スクエア内＞
3. 指揮者
４．曲目
Ⅰ部○ヴェーベルン（笹崎譲編曲）／弦楽四重奏のための緩除楽章（１９０５）
○北爪道夫／カント （委嘱作品・初演）
Ⅱ部○アルベニス（笹崎譲編曲）／組曲「イベリア」より抜粋
＜解説＞ 進藤知哉・・・・・・演奏会プログラムより転載
アントン・フォン・ヴェーベルン（１８８３～１９４５）
弦楽四重奏のための緩除楽章（１９０５）
シェーンベルク（１８７４～１９５１）にその弟子であるヴェーベルンとベルク（１８８５～１９３５）を加えた３人を新ヴィーン派といい、１２音主義（dodecaphony）による作品をかいた、というのが音楽史の教科書にかいてあることですが、ヴェーベルンの作品番号の付されていないこの曲は１２音主義の技法が確立される（１９２１年頃）前に書かれ、非常にロマンチックな雰囲気を持っています。同じく１９０５年に書かれたこれも作品番号を持たない弦楽四重奏曲（Streichquartett）がほとんど調性感をもたないのに比べると非常に対照的な気がしますが、実はこの曲を書いたとき彼は後に妻となる従妹に夢中になっており、このようなポスト・ヴァーグナー風の作品を書いたのだという説があります。
曲は単一楽章からなり、ハ短調４分の４拍子の「表現に満ちて活気づいてゆっくりと（Langsam.mit bewegtem Ausdruck）」に始まります。序奏なしで第一ヴァイオリンにより奏される、４度の跳躍から始まり２オクターヴに届かんとする主題を含む部分をAとし、「非常に落ち着いて（Sehr ruhig）」と書かれた第２ヴァイオリンのハ長調の主題を含む部分をBとすると、全体はA-B-Aの３部形式に短いコーダがついている形式と俯瞰できます。
ヴィーン風後期ロマン派の最後の輝きがマンドリン合奏でどのような編曲・味付けが行われているかを楽しんでいただきましょう。
北爪道夫（１９４８～）
カント （委嘱作品・初演）
正確に言うと、ＣＡＮＴＯ ＦＵＮＥＢＲＥ（葬送の歌）。亡き友に捧げたい。もっとも彼は、私が今後も書いてゆくであろう作品群のなかから、気に入ったものを勝手に（迷惑ついでに）選ぶだろう、きっと。だから、タイトルはＣＡＮＴＯだけにしておこう。
楽器と私の小さな接点を大きく拡げるのが作曲。私も今、マンドリン・オーケストラのオリジナルを探す度に参加できて光栄です。
（作曲者記）
作曲者プロフィール
１９４８年東京生まれ。東京芸術大学、同大学院修了。１９７７年、演奏家と作曲家の協業グループ「アンサンブル・ヴァン・ドリアン」の結成に参画、作曲・企画・指揮を担当、１９８５年までに多くの内外の現代音楽を紹介。１９８３年、シェーンベルク以降の作品演奏と企画に対し、同団体として第１回中島健蔵現代音楽賞を受賞。１９７９年、文化庁派遣芸術家としてフランスで研修。
日本交響楽振興財団委嘱作品「管弦楽のための映照」で１９９４年、尾高賞、ユネスコのＩＭＣ国際作曲家会議１９９５年度最優秀作品賞を受賞。
作品はＮＨＫ交響楽団ほか主要オーケストラで再演され、１９９８年には新星日本交響楽団定期、東京オペラシティ・オープニングシリーズでも取り上げられる予定。
その他、広い分野に多数の作品があり、ハンガリー・フェスティバル、パリの秋フェスティバル、フィンランド・クフモ音楽祭ほか内外の音楽祭や、コンサート、放送、ＣＤで紹介されている。
京都市立芸術大学教授を経て、現在、愛知県立芸術大学教授。
主要作品
- オーケストラ作品：
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- １９７６年 「シャドウズⅡ」 －パーカッションとオーケストラのための－
- １９８３年 「空」 －オーケストラのための－ （音楽之友社刊）
- １９８７年 「光の企て」 －オーケストラのための－ （京都市委嘱）
- １９８７年 「サイド・バイ・サイド」 －パーカッションとオーケストラのための－ （サントリー音楽財団委嘱ＪＦＣ刊）
- １９９０年 「昇華」 －オーケストラのための－ （京都市交響楽団委嘱）
- １９９３年 「映照」 －管弦楽のための－ （日本交響楽振興財団委嘱／全音楽譜出版社刊）
- その他：
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- １９７７年 「シャドウズⅣ」 －ソロ・クラリネットのための－ （全音楽譜出版社刊）
- １９８２年 「水の輪廻」 －テープのための－ （ＮＨＫ電子スタジオ委嘱）
- １９８６年 「２台のピアノのための音楽」
- １９８７年 「螺旋」 －三絃独奏のための－
- １９８９年 「サイド・バイ・サイド」 －パーカッション・ソロ版－ （音楽之友社刊）
- １９９４年 「悠遠－鳥によせて」 （国立劇場委嘱）
- １９９６年 「連歌」 －ソロ・クラリネットのための－ （全音楽譜出版社刊）
- ＣＤ：
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- 「北爪道夫：オーケストラ作品集」 （フォンテック）
- 「現代日本の音楽～京都をイメージした作品集第４集」 （デンオン）
イサーク・アルベニス（１８６０～１９０９）
「イベリア」１２の新しい“印象”全４巻（１９０５～１９０８）より
１．エボカシオン（１９０５）
２．エル・プェルト（１９０５）
６．トゥリアーナ（１９０６）
１１．ヘレス（１９０８？注）
１２．エリターニャ（１９０７）
曲の番号は、全４巻１２曲の通し番号
（注：自筆府には１９０９年と書き込みがありますが、１９０８年に出版されているので、おそらく１９０８年の間違いでしょう）
アルベニスはスペイン東北部のカタルーニャ地方に生まれ、早くからピアノの演奏に才能を示しました。ライプツィヒ音楽院を経てブリュッセル音楽院に学び、１８７９年ピアノ科を主席で卒業。１８８０年にはブタペストでフランツ・リストに会いに行っています。マドリード、ロンドン、パリを拠点にヨーロッパ中をピアノの演奏旅行をしたり、ピアノを教えたり、指揮・作曲をしたりして活躍しました。晩年は病弱となり、４８歳で亡くなっています。
この「イベリア」は、彼の最高傑作です。ドビュッシーは晩年にいたるほど「イベリア」を深く愛し、譜面は常にピアノの傍らに置いてありました。「『エル・アルバイシン』（第７曲）に匹敵しうる楽曲は世の中に数えるほどしかない」、「『エリターニャ』は、あまりにも豊かなイメージに耐えかねて、思わず目を閉じてしまうほど」と述べています。オリヴィエ・メシアンは、「奇跡をみるようなスペイン音楽の傑作。否、ピアノ音楽の一等星たちの中において、なおも光りを失わない最高度の作品」と絶賛しています。
「イベリア」とは、古代スペインとその半島の名前です。
○第１曲「エボカシオン（喚起）」
１２曲中この曲の題名のみが地名に因んでいません。自筆譜では「前奏曲」と書かれています。アルベニスは彼が愛したイベリアの地、故国スペインの魂を呼び覚まそうとしています。ファンダンギーリョ（小ファンダンゴ）の舞踊形式です。アレグレット、変イ短調、３／４拍子。
○第２曲「エル・プェルト（港）」
El puertoは普通名詞で、“港”のことですが、アルベニスは自筆譜に＜Cadix＞と記しております。これはアンダルシア西部の太平洋に面した港カディスのことです。アレグロ・コモド、ニ長調（原曲は変ニ長調）、６／８拍子。全曲が軽快なタンギージョ（軽いタンゴ）またはパテアードのリズムによっています。
○第６曲「トゥリアーナ」
トゥリアーナとは、セビーリャの一画にあり、古くからジプシーの居住地として知られたところです。アレグレット・コン・アニマ、嬰へ短調、３／４拍子。すべてがリズミカルに、まばゆいほどの色彩感を持って書かれています。
○第１１曲「ヘレス」
へレスは西アンダルシアの平野部にあり、カディス港からさほどに遠くない街です。古くからのワインの産地で、英語のシェリー（sherry）はへレスの古い綴りである＜Xeres＞からの訛りです。アンダンティーノ、３／４拍子で、調性はホのフリギア旋法（ミの旋法）です。全１２曲のうちこの曲のみが調号がありません。「イベリア」の中でもっとも演奏時間が長く、もっとも繊細なロマンチシズムをおびた傑作です。
○第１２曲「エリターニャ」
題名は、セビーリャ市の郊外にある料亭の名前です。祭りの日の踊り歌セビリャーナスの調子で書かれていますが、高度に洗練された心象風景とでも呼びたいような作品です。アレグレット・グラツィオーソ、ホ長調（原曲は変ホ長調）、３／４拍子。颯爽とした序のフレーズに導かれて、明るく粋な踊りが始まります。そのテンポはゆるむことなく軽やかな変奏が紡がれていきます。アルベニスが若い頃からしばしば綴ってきた、“歌い踊るアンダルシア”への賛歌であり、全１２曲の棹尾を飾るにふさわしく堂々と曲を閉じます。
